塔爾（Tár備受讚譽的2022電影;在那一年，他被提名為奧斯卡，威尼斯，金球獎，BAFTA，倫敦評論家圈電影的最佳電影作品。他由同樣著名的托德球場（Todd Field）執導，該領域出生於1964年：導演達到這一地位，在職業生涯中僅拍攝了三部電影。 OltreTár，《臥室》（2001年）和小孩（2006）。
塔爾（Tár凱特·布蘭切特（Cate Blanchett）。澳大利亞人不僅被選為主角：塔爾（Tár評論家圈子電影以及奧斯卡競選資格（因此，我保證，不再有獎項清單）。
令人驚訝的是，田野設法不斷將布蘭切特（Blanchett）不斷地放置在現場中心，而不會在病態或馬虎射擊中擴大。澳大利亞人以眼睛和嘴巴背誦，身體，手指，手指，每一個肌肉都有臉部的動作，描述一個明確的，令人不安和令人不安的性格，莉迪亞：著名的指揮（柏林愛樂樂團的首領），女同性戀和素食主義者與沙龍（第一小提琴）結婚，在他設計了馬勒的第五交響曲錄製的幾周中一切- 在社交網絡上，它成為可笑的受眾的對象，遠非沒有錯。
這部電影以萊蒂亞（Lydia）的墮落和墮落的莉迪亞（Lydia）結束，在東南亞拍攝，因為它不再是西方的，同時導演另一個協奏曲。但是這次沒什麼大不過的：主題是怪物獵人。是的，視頻遊戲。
最重要的是藝術
塔爾（Tár）是一部緩慢而莊重的節奏，動態但嚴格的鏡頭。在不說明電影的所有基本關節的情況下，重要的是要強調Lydia如何閱讀如何閱讀西方藝術擬人化，一種有情的美術和高文化的縮影。
我們美學，偉大和驕傲的莊嚴歷史與她生存，甚至不及格。優越感與其他不太受監管，研究和尋求的表達形式相比。莉迪亞（Lydia）是並且希望成為荷馬（Homer）始於荷馬（Homer）的最後一塊人行道，經過萊昂納多（Leonardo）和莫扎特（Mozart），並與她和她結束時，在當代。他想听聽貝多芬在二氧化碳中的氣味，並發出鼻孔，您著迷和恐嚇。
在電影的小氣及其職業生涯中，莉迪亞（Lydia）在尤利亞德（Juilliard）（紐約一家享有聲望的私人音樂學院）上課後不久，他與一名參與學生的麥克斯（Max）進行了衝突討論。這是電影中最重要的場景之一，無論是像徵性的和自然的觀點。麥克斯（Max）以一種瘋狂和緊張的方式上下振動的腿，好像它是colibrì的翅膀一樣，承認巴赫不在乎。而且他不在乎，因為他是Bipoc（黑色和/或土著和/或顏色）和Pandender（可能屬於任何形式的，無論如何，無論是非典型主義而言），在任何情況下都沒有發現任何刺激作曲家白色，筆直和順式（據他說，厭惡女性）。像巴赫。
tàr並不是很好：他盡一切可能強加自己的視野，他口頭上誇大了麥克斯（Max美術，他將無法說，但最重要的是在思考什麼是在想什麼和想法。因為塔爾並不否認巴赫是厭惡的，白人和異性戀。他聲稱自己完全無關緊要。只有他的出色成績，他的傑作，他的音樂數。藝術首先是：對於她來說，對於學院，以及任何想加入其中的人。
雖然他的思想表現出來，履行他的一切力量，在他賺到的那個基座上豎立，甚至讓自己憤怒地擋住了麥克斯的腿顫抖，tàrvienefilma由其他學生。
喚醒意識形態最重要
在電影的揭露中，莉迪亞（Lydia）的弱點和缺陷出現了，比他透露的更多，特別是他的專制方式來對待下屬，最重要的是，他的偏愛- 大概- 大概- 尤其是- 吸引一些學生和/或同事。
崩潰的第一石開始侵蝕了他帝國的整個牆壁，是由莉迪亞（Lydia）曾經或希望與之建立戀愛關係的有抱負的指揮克里斯塔（Krista）的自殺所代表的。 Tár試圖隱藏其書信交換，但由於各種原因，主要與他與員工打交道的方式有關，這些電子郵件已被披露。 《紐約郵報》的一篇文章提出了此事，同時，Catechizza Max在網上結束並流行了。而且，脫皮化，然後僅包含其部分學生被欺負。
在這個氣候下，他的職業生涯的下一部分是峰值之後的一部分，不是由Declivio組成，而是從懸崖上組成：Lydia Falls，在它可以理解正在發生的事情之前，他失去了工作和家人。多虧了新的大提琴家奧爾加（Olga）的第十次痴迷，他不給予興趣，並且完全拒絕了莉迪亞（Lydia）的溝通和關係代碼，不被理解或共享，並且屬於另一代。
在電影的最後一部分中，西方嘔吐，莉迪亞（Lydia）可能在菲律賓被錄用。在前所未有的背景下，像往常一樣，我們看到她在作品中無關緊要，同時試圖理解作者的意圖，我們本能地將其與經典作曲家聯繫在一起。
當他舉起魔杖時音樂會開始了，相機移動；螺絲在下面顯示了一些揮舞著的旗幟，甚至還有更多的旗幟，而不是穿著優雅衣服的觀眾，扮演著扮演者的觀眾，戴著塑料面具，毛茸茸的衣服，假武器打扮。是在Monster Hunter中粉絲，著名的Capcom系列，其配樂Lydia正在執行執行。
高流行文化
那種奢侈的聽眾，可能是莉迪亞（Lydia）憎惡的，沒有明顯的錯：她表現出對美術的擬人化，已經奴役了新聽眾，就像麥克斯一樣，儘管有不同的原因，但可能是有不同的原因它對巴赫根本不感興趣。
該圖像很強大，並且有含義。如果在電影的開頭，以藝術的名義，莉迪亞（Lydia）提起了麥克斯（Max）的考慮，從而試圖灌輸它並將其介紹給學術界，並塑造了它的觀點，在這裡，這裡，突然之間，觀點變化了出去。為什麼麥克斯，el'喚醒意識形態那個封裝，他關心莉迪亞，就像莉迪亞對他一樣。如果塔爾（Tár）認為以藝術卓越的名義認為存在的不法行為並通過了無用，那麼如果沒有共享或不容忍行為的作者產生的藝術卓越。
刮擦了數十年美術與流行音樂之間的障礙，該過程仍在進行中。幾年來區分複雜和簡單，有趣和平庸，而不是在本體論和低表達方式之間：在音樂家課程中，我們在談論2008年，而不是1950年，我本人聽了一位教授來比較pupo和pink pupo和pink弗洛伊德（Floyd）是同一件事，只是因為兩者都從“流行”容器中出現，而不是與文化的音樂相反。
狩獵怪物
這種新的解釋鏡頭仍然不同：邊緣化美學差異，優先考慮遵守喚醒意識形態的價值。如今，在視頻遊戲的專門印刷中，有很多關於龍騰世紀：面紗這是一個平庸寫作的標題，屬於寫作的系列，但儘管從公眾的一部分那裡得到了很好的收穫買家的身份：從種族到性別。
怪物獵人的最後角色扮演者代表了這一點：de怪物，在被捕獲並奴役的怪物中，他們的需求。世俗的藝術和語言通過當前和當代的政治和社會閱讀鑰匙融合，吞嚥和拒絕，使一切都包括在內。
但是，可以將怪物定義的邊界是什麼？誰決定，即使不是受歡迎的起義，它是由社交網絡上不可阻擋的病毒信息產生的？怪物是狂熱的怪獸，是武士。種族主義者，同性戀。進而？多少擴展限制？那些認為生物性別優先於感知類型的人，例如JK羅琳理查德·道金斯（Richard Dawkins）是怪物嗎？誰認為Therian或完全或部分地識別動物的人（不是男人的動物），是一個心理問題的人？誰認為西方藝術及其歷史和代碼優於其他藝術，以及必須如何考慮和教授這種藝術？當涉及到可觀的意見以及何時怪物？
最後，喚醒意識形態可以產生哪些社會抗體？一種利用不寬容傳達極端寬容的運動，什麼樣的假設對手？塔爾（Tár）沒有給出答案，提出了這些疑問。和我們的視頻遊戲玩家，我們象徵著怪物獵人的象徵，品嚐這種光滑，低矮，簡單，複雜的藝術冰沙，對我們而言，它構成了警告，也構成了反思的動機：基於我們的激情，對當代性，在我們自己，我們的層次結構，在我們的層次結構上，依靠我們的層次我們的判斷。
如果優先級在找到怪物，最終發現了怪物。即使在鏡子裡。
